현장에서 스케치를 하는 것을 좋아하시나요? 직접 시도해볼 생각인가요? 도시 스케치는 장소의 에너지, 분위기, 그리고 독특한 특징을 포착하는 훌륭한 방법입니다. 하지만 제가 직접 해보면서 알게 된 것처럼 처음에는 쉽지 않아요.
도시 스케치란 무엇인가요?
도시 스케치의 핵심은 현장에서 장소를 스케치로 담아내는 것입니다. 다양한 방법으로 할 수 있지만, 목표는 항상 동일합니다: 특정 장소의 에너지, 분위기, 독특한 특징을 포착하는 것입니다.
이름에서 알 수 있듯이, 위치는 이상적으로 도심, 즉 도시 환경이지만 엄격한 규칙은 아닙니다. 스케치는 흑백이나 컬러로 그릴 수 있으며, 이 결정은 전적으로 아티스트에게 달려 있습니다.
도시 스케치는 빠르게 이루어져야 하며, 종종 집에서 책상에 앉아 그리는 것처럼 완벽한 조건이 아닙니다. 따라서 결과물도 완벽하지 않지만, 그것이 도시 스케치의 묘미입니다.
도시 스케치에서 가장 중요한 점은 현장에서 그리는 것입니다. 절대로 장소를 떠나 기억을 바탕으로 그리거나 사진을 참고해서는 안 됩니다.
도시 스케치를 위한 재료: 필요한 것들
재료 선택은 주로 개인의 취향에 따라야 합니다. 하지만 외부에서 그리는 것은 어머니 자연 덕분에 쉬운 일이 아니므로, 도시 스케치를 위한 유용한 재료에 대한 몇 가지 팁을 드리겠습니다.
종이
스케치북은 도시 스케치에 아주 좋습니다. 하지만 페이지를 고정할 수 있도록 최소한 두 개의 클립을 가져가는 것을 추천합니다. 처음 도시 스케치를 시도할 때는 클립이 없어서 바람이 스케치북을 계속 넘기며 작업을 방해했습니다.
느슨한 종이에 그리는 것을 선호한다면, 클립보드나 유사한 지지대를 가져가고, 종이를 고정할 수 있도록 하세요.
연필
연필이 좋은 아이디어처럼 들리지만, 저는 파인라이너, 잉크, 또는 볼펜을 사용하는 것을 더 추천합니다. 부드러운 연필은 번질 수 있고, 딱딱한 연필은 충분히 어두운 색을 내지 않을 수 있습니다. 또한, 연필은 지우개를 사용하고 싶은 유혹을 줄 수 있지만, 도시 스케치에서는 실수와 삐뚤어진 선이 허용됩니다. 이러한 것들은 자신 있게 그려지고 그대로 남겨져야 합니다.
잉크, 파인라이너, 볼펜
뚜렷한 윤곽선과 종이와 선 사이의 강한 대조는 도시 스케치에서 큰 이점입니다. 따라서 잉크, 파인라이너, 볼펜은 주 도구로 좋은 선택입니다. 처음에는 검정색 펜을 추천하지만, 파란 볼펜이나 초록색 파인라이너만 있다면 그것으로도 충분히 도시 스케치를 할 수 있습니다.
색연필, 수채 연필, 수채 물감
스케치를 보완하기 위해 색연필, 수채 연필, 수채 물감(또는 다른 물감)을 사용할 수 있습니다. 색상은 색상이 없을 때보다 다른 방식으로 분위기를 포착할 수 있게 합니다.
수채 물감이나 수채 연필을 젖게 사용하고 싶다면, 물 탱크가 있는 붓을 추천합니다. 일반 붓도 사용할 수 있지만, 물을 담을 다른 용기를 가져가야 하고 그것이 외부에서 넘어지지 않도록 해야 합니다. 물 탱크가 있는 붓이 훨씬 더 실용적입니다.
접이식 의자
접이식 의자는 필수는 아니지만 매우 실용적입니다. 의자가 없다면 현장에서 앉을 장소를 찾아야 하지만, 접이식 의자가 있으면 무한한 가능성을 제공합니다.
작은 상자, 필통 또는 유사한 것
특히 처음 시도할 때 가장 아쉬웠던 것은, 용품을 보관하면서도 쉽게 접근할 수 있는 것이 없었다는 점입니다.
작은 케이스를 가져갔지만, 너무 좁아서 작업 중 특정 연필을 빨리 잡기에는 불편했습니다. 그래서 모든 펜을 옆에 줄지어 놓았더니 바람이 불어 다 떨어져 버렸습니다.
도시 스케치를 위한 팁
벨기에와 네덜란드로 여행을 가면서 자신 있게 도시 스케치를 시도했습니다. 스케치를 즐기고 과거에 외부에서 몇 번 스케치를 해본 경험이 있으니 잘 될 것이라 생각했죠.
솔직히 말해, 많은 것이 잘못되었습니다! 도시 스케치를 심각하게 과소평가했지만 동시에 많은 것을 배웠습니다.
완벽주의와 작별 인사
사람들이 스케치는 완벽할 필요가 없다고 말할 때, 실제로는 그림을 그리지 말라는 의미입니다. 이는 매우 어려웠고 완성된 도시 스케치의 모습을 상상하고 있었지만 처음에는 무의식적으로 그림을 그리고 있었습니다.
도시 스케치는 빨리 해야 하므로 디테일에 시간을 쓸 수 없습니다. 대신 그림자와 질감에 집중하기보다 성의 있는 컨투어를 그리거나, 물 속의 많은 오리를 그리거나 배경을 추가하는 데 집중했어야 했습니다.
하지만 저는 작은 부분에 한 시간이나 소비하며 전체 그림에서 중요한 요소들을 놓치고 있었습니다.
명확한 선을 그릴 용기
연필은 제가 좋아하는 도구 중 하나이지만, 도시 스케치 프로젝트에는 적합하지 않았습니다. 좋은 파인라이너를 챙기지 않은 것을 후회했습니다. 연필의 선은 매우 얇게 적용된 수채화 옆에서 사라졌습니다.
강한 검은 선이 있었다면 킨더다이크의 풍차 스케치를 훨씬 개선했을 것이지만, 이렇게 해서 유네스코 세계문화유산이 완전히 희미하게 보였습니다.
단순한 장면을 선택하세요
제가 처음 스케치한 주제는 안트베르펜에 있는 물문(Waterpoort)이라는 많은 장식이 있는 개선문이었습니다. 스케치 사진은 존재하지 않는데, 끝내지 못해서 스케치북에서 찢어 가장 가까운 쓰레기통에 버렸기 때문입니다. 그 후, 나는 도시 스케치가 나와 맞지 않다고 확신했습니다.
하지만 몇 시간 후, 더 단순한 참조 자료인 집 벽이 있는 외딴 뒷마당에서 두 번째 시도를 시작했습니다. 여기서 스케치하는 것은 다시 재미있었고, 이것이 도시 스케치의 가장 중요한 점 중 하나입니다.
많은 공간을 확보하세요
여기서 말하는 공간은 장소가 아니라 종이 위의 공간을 의미합니다. 도시 스케치는 종이 위에 긴 선을 그릴 수 있고 스케치하는 동안 손 전체를 움직여야 할 때 가장 잘 작동합니다.
초기 도시 스케치에서는 매우 작게 그렸고 가장 긴 선도 손을 종이에서 떼지 않고 그릴 수 있었습니다. 모든 세부 사항은 공간이 거의 없었고 도시 스케치에서는 세부 사항을 암시만 하고 그리지 말아야 하지만, 그럴 공간조차 거의 없었습니다.
마지막 스케치를 위해 두 페이지를 펼쳐 사용했습니다. 다시 랜턴에 너무 많은 시간을 낭비하고 해가 서서히 지고 있을 때, 나머지 스케치를 매우 빠르게 그려야 했습니다. 그리고 보세요 - 이 순간 드디어 감을 잡았습니다. 몇 분 만에 세 개의 집 벽이 분명하지만 삐뚤빼뚤한 선으로 나타났고 마침내 도시 스케치를 보는 듯한 느낌을 받았습니다.
누구나 도시 스케치를 배울 수 있습니다
오랫동안 그림을 그려왔든 초보자이든, 모두가 도시 스케치를 처음부터 시작합니다. 그림 실력에 대해 너무 고민하지 말고 그냥 도구를 잡고 시작하세요. 제 팁: 자신에게 너무 엄격하지 마세요. 첫 시도가 잘 안 되면 왜 그런지 생각해 보고 준비가 되면 다시 시도해 보세요.
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